Studio Ghibli-filmer i rekkefølge

Siden stiftelsen i 1985 har Studio Ghibli vært et av de mest talentfulle og velrenommerte animasjonsstudioene i historien. De har laget en lang liste over filmer som anses som må virke av alle som liker film eller anime generelt.

Denne listen vil være din beste guide til hvordan du kan se denne fantastiske gruppen av filmer som har overskredet sitt medium og har blitt noe helt annet. Ekte kunstverk.

Studio Ghibli har bidratt til å skape en måte for anime å slutte å være nisje og bli akseptert i mainstream. Det nå legendariske studioet har vært hjemsted for flere legender i animasjonsverdenen, og fortsatt etter mer enn tre tiår med å være best av de beste. Studioet gjør seg klar til å fortsette og lage beste anime-filmer noensinne .

Studio Ghibli-filmer i rekkefølge

Den beste måten å se Studio Ghibli-filmene på er i utgivelsesrekkefølge. Dette er den beste måten fordi det er slik du kan se dem utvikle seg fra solide filmskapere til artister på geninivå. De fleste av studioets største filmer er regissert av Hayao Miyazaki og Isao Takahata, men det er også et par av forskjellige regissører som er like gode.

Det er for tiden 23 Studio Ghibli-filmer. På denne listen inkluderer vi ikke The Castle of Cagliostro eller Nausicaä of the Valley of the Wind, for selv om de er regissert av Miyazaki, er de verk utgitt før konstitusjonen av Studio Ghibli. La oss gå med listen.

1.Castle in the Sky (1986)

Dette er den første offisielle Studio Ghibli-filmen. Den er regissert av Hayao Miyazaki, og du kan allerede se siden den involverer et bevisst budskap mot krig og om hvordan man kan beskytte miljøet; to svært viktige temaer for Miyazaki. Den er kanskje ikke like underholdende som de neste filmene, men den er fortsatt ganske sjarmerende.

2. Grave of the Fireflies (1988)

Dette er det første Ghibli-mesterverket. Grave of the Fireflies er en så utrolig film at den har formet bevisstheten til det japanske samfunnet mot krig. Denne filmen er regissert av Isao Takahata, den andre mesteren ved Ghibli som alltid ville fokusere arbeidet sitt på mer seriøse og grunnfestede historier.

3. Min nabo Totoro (1988)

Utgitt samme år som Grave of the Fireflies, gir Totoro en mer lys tonefilm. Fokuserer på historien om to søstre som bor på den japanske landsbygda mens de venter på at deres syke mor skal bli bedre. Totoro er en fantastisk familiefilm, og den vil gi Studioet sin maskot, som vises i begynnelsen av hver film de lager.

4. Kiki's Delivery Service (1989)

Kiki's Delivery Service er bare en av de filmene som får deg til å smile fra begynnelse til slutt. Historien om en ung heks som prøver å lære om den menneskelige verden er fylt med fantastiske sekvenser og en nydelig melding om vennskap. Miyazaki holder det enkelt og hyggelig. Hele byen, der historien slår inn, blir et sted vi skulle ønske kunne besøke.

5. Bare i går (1991)

Dette er nok en Takahata-film, noe som betyr at den er mye mer voksen og seriøs. Filmen forteller historien om en ung kvinne som, etter å ha blitt lei av livet sitt i byen, flytter til landsbygda for å leve et enklere liv. Filmen fungerer som et slags minne for hovedpersonen, siden hun husker barndommen og alle hendelsene som bidrar til hennes utvikling som person.

6. Porco Rosso (1992)

Porco Rosso er en veldig merkelig film. Filmen har en slags Casablanca-følelse, med hovedpersonen som kjemper mot luftpirater, samtidig som den er følelsesmessig fanget av fortiden og Femme Fatales. Åh! Og hovedpersonen er også en antropomorf gris. Porco er fylt med fantasi, action og til og med en god gammel dose intriger. Det er en av de mest modne av studioets tidligste filmer.

7. Ocean Waves (1993)

Dette kan være den mest obskure av Ghibli-filmene. Filmen ble laget for TV, så i lang tid ble den en slags sjeldenhet. Nå, takket være strømmetjenester som Netflix, er det lettere å finne i enkelte land. Filmen er en enkel kjærlighetstrekant som utvikler seg til en meningsfull historie om livet. Det er også den første Ghibli-filmen som ikke er regissert av Miyazaki eller Takahata.

8. Pom Poko (1994)

Tittelen refererer til lyden som hovedskapningene i filmen lager når de trommer på magen. Pom Poko er første gang Ghibli begynte å eksperimentere med andre animasjonsstiler, og resultatet er et morsomt lite eventyr i et mer magisk rike enn det Takahata pleide å gjøre med verkene sine.

9. Whisper of the Heart (1995)

Regissert av Yoshifumi Kondo. Whisper of the Heart kan være en av de beste Ghibli-filmene til dags dato. Den forteller historien om en ung jente som drømmer om å bli forfatter og hennes vennskap med en ung gutt som lager musikkinstrumenter. Dessverre døde Kondo ikke lenge etter utgivelsen av filmen, og Miyazaki og Takahatas ønske om at han skulle bli deres etterfølger gikk ikke i oppfyllelse. Han var et ekte talent.

10. Prinsesse Mononoke (1997)

Det første Ghibli-eposet! Regissert av Hayao Miyazaki har prinsesse Mononoke litt av hvert. Det er en mektig miljøfortelling, den fungerer også som en slags stor actionfilm med fantastiske settstykker, og det er også en kjærlighetshistorie. Miyazaki tar mye fra filmskapere som Kurosawa og klarer å lage en utrolig fantasyfilm med et enormt omfang og høy underholdningsfaktor.

11. My Neighbours the Yamadas (1999)

Dette er et annet av Ghiblis største eksperimenter med animasjon. Filmen er regissert av Isao Takahata og dveler i de små detaljene i japansk liv i byen. Yamadas er en fantastisk familie og krumspringene deres fungerer godt for å lage komedie, som er sjangeren filmen prøver å passe inn i. Når det gjelder animasjon, er det ikke noe mer unikt i Ghibli-porteføljen.

12. Spirited Away (2001)

Denne filmen er innvielsen av Miyazaki som filmskaper og også av Studio Ghibli som en fabrikk av genier innen animasjonsfeltet. Filmen vant beste animasjonsfilm ved Oscar-utdelingen og bidro til å bringe anime til mainstream. Dette er en annen high fantasy-historie fra Miyazaki, og den har en av de mest elskverdige hovedpersonene i studioets filmografi.

13. The Cat Returns (2002)

Regissert av Hiroyuki Morita og Reiko Yoshida, er The Cat Returns den første teatralske Ghibli-filmen som ikke er regissert av Miyazaki eller Takahata siden Whisper of the Heart, noe som er morsomt fordi The Cat Returns er en spinoff fra den filmen. En av de korteste Ghibli-filmene, men også en av de mest magiske. Den er bedre sett sammen med Whisper of the Heart for en bedre effekt.

14. Howl's Moving Castle (2004)

Min personlige favoritt og en av de mest visuelt slående filmene fra Ghibli, Howl’s Moving Castle, er en tilpasning av boken med samme navn av Diana Wynne Jones. Filmen har alt; kjærlighet, krig, komedie og et kraftig budskap om familie og hva som gjør deg til den du er. Rollelisten av karakterer er utrolig, og etter så mange år er den fortsatt en hjørnestein i mediet.

15. Tales From Earthsea (2006)

Denne er nok en tilpasning, denne gangen, av Earthsea-serien av Ursula K Le Guin, en av de største fantasyforfatterne noensinne. Filmen er regissert av Miyazakis sønn, Goro, og den blir normalt sett på som en av de svakeste filmene i serien. Likevel er det verdt å se, hvis du er en komplettering.

16. Ponyo (2008)

Miyazaki er tilbake på regissørstolen for denne og etter Howl’s Moving Castle. Denne går tilbake til de mer enkle tidene til Min nabo Totoro, da den forteller historien om en ung gutt og vennskapet hans med en jente som faktisk er en fisk. Miljøtemaet er også veldig sterkt i denne.

17. Arrietty (2010)

Arrietty er en annen romantilpasning. Denne gangen fra romanen The Borrowers av Mary Norton, og forteller historien om en liten gruppe mennesker som bor i folks hus og låner ting av dem for å lage hus og klær. Miljøene er ekte kunstverk på denne, og dette markerer også tiden for film regissert av en annen enn Miyazaki eller Takahata. Det er klart på dette tidspunktet at de prøver å opprette en ny vakt.

18. From Up Poppy Hill (2011)

Goro Miyazakis andre forsøk bak regissørstolen og en slags forløsning som Poppy Hill er en utmerket film. Historien om to unge mennesker som bor i en havneby er elskelig fra begynnelse til slutt, og karakterene er like enkle å rote til. Vrien på slutten er også ganske tilfredsstillende. Det viser at Goro har talentet til å fortsette farens arbeid i fremtiden.

19. The Wind Rises (2013)

Dette er den siste Hayao Miyazaki-filmen som ble utgitt på kino, og ifølge ham ville det være hans siste. The Wind Rises kommer bort fra fantasiterritoriet for å fortelle en mer realistisk historie. Fortellingen følger en flydesigner som må konfrontere det faktum at hans oppfinnelser blir brukt til å drepe mennesker under krigen. Filmen er trist og meditativ, men den er også en av de beste filmene du noen gang har sett.

20. The Tale of Princess Kaguya (2013)

Dette er den siste Isao Takahata-filmen, siden han ville dø etter utgivelsen av denne filmen. Å, gutt! For en måte å gå ut på. Kaguya er ikke bare et smell, det er en atomeksplosjon. Takahata går tilbake for å eksperimentere med animasjonsstilen deres, og resultatet er slående vakkert. Filmen forteller den japanske legenden om Kaguya på best mulig måte. Filmen ble nominert til en Oscar, og den fortjente å vinne, men ble beseiret av Big Hero 6.

21. When Marnie Was There (2014)

Hiromasa Yonebashi, regissøren av Arrietty, kommer tilbake med en fantastisk film og for en tid det som ville vært den siste filmen fra studioet. Marnie forteller historien om en ung syk jente som drar på landsbygda for å bli bedre, og der blir hun venn med en spesielt merkelig jente. Filmen er Ghibli på sitt beste, og selv om det er en fantastisk film, ville det vært trist om dette var utsendelsen til studioet.

22. Earwig and the Witch (2020)

Seks år etter utgivelsen av When Marnie Was There, kommer Studio Ghibli tilbake med Goro Miyazaki på regissørstolen for det som skulle bli den første 3D-animasjonsfilmen fra studioet. Dessverre er deres uerfarenhet med å lage 3D-filmer merkbar og vel, Earwig er ikke en god film. Ville studioet dø med et klynk?

23. Hvordan lever du? (2023)

Denne filmen er ikke utgitt ennå, men det er Hayao Miyazaki som kommer tilbake fra pensjonisttilværelsen for å regissere en ny film. Vi kunne ikke vært mer begeistret. Filmen vil være en tilpasning av romanen med samme navn av Yoshino Genzaburo, og den vil fortelle historien om en ung mann som har blitt berørt av den virkelige romanen. Det er ventet i 2023, og vi kan ikke vente på det.