Anmeldelse: Soul (2020)

Pixars Sjel hadde premiere 11. oktober 2020 på BFI London Film Festival og ble lansert globalt 25. desember 2020, både på kino og på Disney+. Det var Pixars 23. animerte innslag og akkurat som alle de 22 tidligere filmene – det var nok en fantastisk opplevelse.

Historien om Sjel er historien om to karakterer fra to helt forskjellige verdener – i mest mulig bokstavelig forstand – som kommer sammen for en uventet reise. En av dem er Joe Gardner, en musikklærer som også er en veldig lidenskapelig og talentfull jazzpianist, som ønsker å bli med i et kjent jazzband. Den andre er 22, en ufødt sjel fra det store før som stadig skaper problemer og nekter å gå inn i de levendes verden. Når Joe faller ned i et kum og tilsynelatende dør, nekter han en slik skjebne – ettersom han nettopp hadde fått muligheten til å spille sammen med jazzlegenden Dorothea Williams – og ender opp i Great Before, hvor han må jobbe seg tilbake til jorden med 22 sin hjelp.

Magien i Pixars historiefortelling er tydelig igjen, ettersom studioet har bevist – i løpet av de siste tiårene – at produksjonene deres er helt på nivå med Disneys. Historien ble skrevet av Pixar-legenden Pete Docter, som også regisserte filmen, Mike Jones og Kemp Powers. Docter har allerede gjort seg bemerket med mesterverkene Opp og Innsiden ut , men Sjel klarte likevel å være noe spesielt.

Vi har nemlig hatt gleden av å se etterlivets animerte funksjoner ( Kokosnøtt er det første du tenker på) og også musikalske animerte funksjoner (på en måte også Kokosnøtt men også Synge , for eksempel), men denne unike kombinasjonen av moderne, urbane omgivelser ( Kokosnøtt hadde lykken med å være en fargerik representasjon av det latinamerikanske samfunnet, som tilførte mye fantasi til historien, og er helt annerledes enn rammen til Sjel ) og jazzmusikk er noe vi ikke har sett før, og det var fantastisk.

Det jeg likte spesielt godt er inkluderingen av jazzmusikk, noe vi ikke har sett så ofte i animasjonsfilmer. Jazz er ikke så populært som pop eller rock, men det tilbyr en fantastisk lytteopplevelse da den viser hvor magisk moderne musikk kan være og hvordan improvisasjon kan være en kunst i seg selv. Trent Reznor og Atticus Ross fra Nine Inch Nails jobbet med musikken (og mottok med rette sin Oscar), mens Jon Batiste jobbet med jazzarrangementene og komposisjonene.

Musikk spiller en viktig rolle Sjel men filmen er langt fra en musikal, spesielt hvis du sammenligner den med Disneys tradisjonelle (ikke-musikalske, til og med) hits. Sang er ikke en viktig faktor i Sjel men magien med å skape, føle og leve musikk er det absolutt. Det er et mye dypere kunstnerisk budskap innprentet i akkordene til Sjelens majestetisk historie, og det er at livet i seg selv er en form for kunst og at bare ved å leve, kan vi skape fantastiske ting.

Naturligvis går karakterene også gjennom en evolusjonsprosess, og utviklingsaspektet til hovedpersonene, spesielt 22, med Joe som mer som en mentor i sammenheng med hendelsene, ble gjort briljant. Alle karakterene var unike på en måte, og du kunne se hvordan teamet brydde seg om dem og ønsket at de skulle være, på samme tid, både ekte og magiske. Jamie Foxx (Joe Gardner) og Tina Fey (22) gjorde en fantastisk jobb med stemmene, men jeg må også berømme Graham Norton (Moonwind) og Angela Bassett (Dorothea Williams) for deres bidrag til filmen.

Når det gjelder de tekniske aspektene, gjør Pixar alltid en fantastisk jobb på det feltet, så det er egentlig ikke så mye å fortelle. Designet til Great Before, så vel som karakterene – spesielt de bedårende sjelene – var helt fantastisk, men den virkelige verden var ikke så annerledes kvalitetsmessig. Stiliseringen var minimal, og selv om karakterene var annerledes enn faktiske mennesker, var ikke scenen rundt dem, og det var, etter min mening, virkelig flott.

Bortsett fra det generelle kunstneriske budskapet til filmen, som er dens viktigste aspekt, Sjel har også en svært viktig sosial og kulturell påvirkning. Nemlig i lys av de siste sosiale hendelsene i USA (dvs. rasespørsmål), Sjel kom til det perfekte øyeblikket for å gi en strålende representasjon av afro-amerikansk kultur, noe vi egentlig ikke har sett i mainstream-animerte funksjoner som kom ut av Hollywood. Med unntak av Spider-Man: Into the Spider-Verse , kan man ikke nevne mange nyere mainstream-animerte funksjoner med svarte hovedpersoner. Sjel gjør en god jobb med å understreke viktigheten av afroamerikansk kultur i dagens Amerika, men den slutter aldri å være en universelt anvendelig, fantastisk film som klarte å unngå å bli en sosial kommentar, noe den ikke burde vært, ettersom den hovedideen ble utviklet.

Sjel er en vakker film i alle aspekter, og vi kan enkelt plassere den i den øvre halvdelen av Pixars filmer. Det er egentlig ingenting galt med denne filmen, så jeg kan ikke finne noe jeg ikke likte. Fra start til slutt klarer filmen å trekke deg inn i sin verden og sine ideer, holde deg der og deretter ta deg tilbake til setet ditt med et smil om munnen. Det er også en av de filmene man kan lære mye om livet og ulike opplevelser av, en film som kan hjelpe seerne – både unge og gamle, siden det er en av de filmene som kan nytes like godt av både barn og voksne – i virkelige situasjoner.

Sjel klarte å vinne stort under fjorårets prissesong, og jeg kan bare si meg enig i at hver eneste ros rettet mot den filmen er absolutt berettiget. Sjel er en av de beste filmene i det pandemi-påvirkede 2020 og en film som lett har blitt en klassiker på svært kort tid.

VURDERING: 10/10