Av Robert Milakovic /10. september 202110. september 2021 Det er ingen tvil om at James Wan er en absolutt proff når det kommer til å lage skumle filmer. Ta de svært vellykkede franchisene «Insidious», «Saw» og «Conjuring», for eksempel. Selv om han liksom tok en pause fra skrekksjangeren en stund for å lage noen familievennlige titler og bevise at han fortsatt har innfall for andre sjangere. Han ledet den kritikerroste superhelt-blockbusteren «Aquaman» og det syvende kapittelet i «Fast Furious»-sagaen, men nå er han tilbake til sin første kjærlighet med sitt nyeste prosjekt «Malignant.» Denne filmen er en overnaturlig skrekkfilm hvis manus er skrevet. av Akela Cooper fra en historie av mesteren til den skumle Wan selv og hans kone, Ingrid Bisu. Malignant hadde premiere samtidig på kino og streaming 10. september under Warner Bros-banneret.
Denne filmen som ligger et sted mellom en slasher, en spøkelseshistorie og en besittelsesfilm følger historien om Madison eller rett og slett Maddy; en rolle spilt av Annabelle Wallis. Hun har hatt en rekke spontanaborter og er nå tung med sitt fjerde barn. Hun bor i et hjemsøkt hus sammen med sin voldelige ektemann Derek, en del tatt av Jake Abel, som ikke er så snill mot sin kjære kone. Han knuser henne nådeløst denne dagen og knuser hodet hennes i en vegg, og etterlater henne med skader. Spol fremover, en ånd er åpenbart ikke fornøyd med handlingene hans og myrder Derek med kaldt blod i en påstått hjemmeinvasjon. Nå mistenker politiet Madison som morderen, men snart begynner andre personer knyttet til Maddy på et tidspunkt i livet hennes å bli brutalt myrdet. For å gjøre det verre, er hun vitne til alle disse drapene via hallusinasjoner. De begynner å grave frem fortiden og oppdager snart detaljer som vil få publikum til å samle kjevene fra gulvet bokstavelig talt.
En stund smyger Malignant publikum til en viss grad, og manifesterer seg som en saktegående thriller med overnaturlige elementer levert med visuelt tiltalende CGI-effekter. Men etter hvert som flere latterlig morsomme scenarier avsløres, blir saksgangen mer grufull og ville, og fører til en tråd av absurde jakter og ekstremt makabre kampsekvenser der antagonisten viser sine fantastiske fysiske evner og sine dødelige ferdigheter med et blad, spesielt blodet. bad i en kvinnes holdecelle.
Historien har sine egne opp- og nedturer. Til å begynne med tar filmen for lang tid å plukke opp, gimmickene føles klisjéaktige, og dialogen gjør den ikke bedre. Filmen bruker adopsjonsplottet, som i ren dårlig smak fremstiller den slags foreldreskap som skremmende, samtidig som den berører ideen om blodsrelasjoner og ønsket om å ha slike, som er like skummelt.
Ærlig talt, for en stor del av filmen er det perspektivspillet den mest tiltalende dimensjonen av scener som viser seg å være mer tiltalende for sinnet enn øyet. Dette endres imidlertid et sted midt i filmen ettersom fortellingen skifter gir med en anstendig mengde stor skrekkfilmgalskap, men det tar for mye tid nesten hele skjermtiden å komme dit.
Etter hvert som fortellingen skrider frem, har publikum mange spørsmål angående Gabriel, et monster som ble brakt til live av contortionist-danseren Marina Mazepa. Folk lurer på hvem han er, hans motiv og motivasjon, og forbindelsen han har med Maddy. Det er like spennende som publikum fortsetter å gjette, selv om noen snutter blir kastet underveis for å avsløre noen ledetråder, er det et forbløffende øyeblikk når alt kommer sammen.
Karakterene er ikke tilstrekkelig skrevet. Madison og de rundt henne snakker med en kjedelig følelse av klar hensikt, ordene deres prøver å bane vei gjennom fortellingen uten å formidle mye i veien for karakteren mens de sliter med å fremstå som troverdige. Dette begrenser mulighetene for karakterene til å blomstre til slutt. inn i historien. Annabelle Wallis prøver sitt beste for å legemliggjøre Maddy, en merkelig rolle som er dypt forankret i sentrum av denne like rare filmen; men hun klarer å finne den rette balansen mellom vettskremt og følelsesmessig mot.
I noen scener er sminken gjort ganske bra, spesielt når det gjelder å skildre magesterke visjoner som inspirerer marerittene. Imidlertid føles en spesielt blodig kvinnefengselscene ganske støtende både når det gjelder kostyme og sminke.
I tillegg til å være en 'go back to basics'-film for Wan, er det også regissørens forsøk på den italienske Giallo-undersjangeren som er populært av filmskapere som Dario Argento og Mario Bava. Filmen lener seg imidlertid mer mot Wans stil enn Giallo, med regissørens signatur swooping jibs som forvandler ethvert rom til et hjemsøkende mareritt. Filmen bruker også fugleperspektivet til et hus mens Madisons visjoner zoomer gjennom hvert rom, og trekker seerens oppmerksomhet et øyeblikk. Flere settstykker leker med å bruke blinkende lyspærer; effekten er imidlertid ganske skuffende.
Regien holder filmen engasjerende med skrekkscenene som kan skryte av Wans signatur, men ikke så freaky som forventet, men det er noen ganske imponerende actionsekvenser. I motsetning til hans tidligere titler, for eksempel 'Insidious'-kapitlene, hvis partitur var noen av de store elementene i disse filmene. I denne filmen er Joseph Bishara-score et blandet innkast som gjør komposisjonene mer distraherende enn overbevisende. Samtidig gir Desma Murphy publikum alt fra tåkete kjellere og skumle forstadshus til de underjordiske tunnelene i det gamle Seattle.
James Wan er definitivt en skrekk-maestro og leverer ekspertskrekkene, frysningene og freakene med hvilken som helst skrekkfilm han tar på seg. Men med ‘Malignant’ bryter ikke det indre ut, og på et tidspunkt føles det som om han holder tilbake og venter for lenge før han til slutt gir publikum en smakebit på hva han gjør best. Likevel er sluttscenen så trassig dement og utført med en så gripende måte på en slik måte at eventuelle skuffelser som publikum har opplevd tidligere i filmen, umiddelbart blir glemt.
Poengsum: 6,5/10
Det er ingen tvil om at James Wan er en absolutt proff når det kommer til å lage skumle filmer. Ta de svært vellykkede franchisene «Insidious», «Saw» og «Conjuring», for eksempel. Selv om han liksom tok en pause fra skrekksjangeren en stund for å lage noen familievennlige titler og bevise at han fortsatt har innfall for andre sjangere. Han ledet den kritikerroste superhelt-blockbusteren «Aquaman» og det syvende kapittelet i «Fast Furious»-sagaen, men nå er han tilbake til sin første kjærlighet med sitt nyeste prosjekt «Malignant.» Denne filmen er en overnaturlig skrekkfilm hvis manus er skrevet. av Akela Cooper fra en historie av mesteren til den skumle Wan selv og hans kone, Ingrid Bisu. Malignant hadde premiere samtidig på kino og streaming 10. september under Warner Bros-banneret.
Denne filmen som ligger et sted mellom en slasher, en spøkelseshistorie og en besittelsesfilm følger historien om Madison eller rett og slett Maddy; en rolle spilt av Annabelle Wallis. Hun har hatt en rekke spontanaborter og er nå tung med sitt fjerde barn. Hun bor i et hjemsøkt hus sammen med sin voldelige ektemann Derek, en del tatt av Jake Abel, som ikke er så snill mot sin kjære kone. Han knuser henne nådeløst denne dagen og knuser hodet hennes i en vegg, og etterlater henne med skader. Spol fremover, en ånd er åpenbart ikke fornøyd med handlingene hans og myrder Derek med kaldt blod i en påstått hjemmeinvasjon. Nå mistenker politiet Madison som morderen, men snart begynner andre personer knyttet til Maddy på et tidspunkt i livet hennes å bli brutalt myrdet. For å gjøre det verre, er hun vitne til alle disse drapene via hallusinasjoner. De begynner å grave frem fortiden og oppdager snart detaljer som vil få publikum til å samle kjevene fra gulvet bokstavelig talt.
En stund smyger Malignant publikum til en viss grad, og manifesterer seg som en saktegående thriller med overnaturlige elementer levert med visuelt tiltalende CGI-effekter. Men etter hvert som flere latterlig morsomme scenarier avsløres, blir saksgangen mer grufull og ville, og fører til en tråd av absurde jakter og ekstremt makabre kampsekvenser der antagonisten viser sine fantastiske fysiske evner og sine dødelige ferdigheter med et blad, spesielt blodet. bad i en kvinnes holdecelle.
Historien har sine egne opp- og nedturer. Til å begynne med tar filmen for lang tid å plukke opp, gimmickene føles klisjéaktige, og dialogen gjør den ikke bedre. Filmen bruker adopsjonsplottet, som i ren dårlig smak fremstiller den slags foreldreskap som skremmende, samtidig som den berører ideen om blodsrelasjoner og ønsket om å ha slike, som er like skummelt.
Ærlig talt, for en stor del av filmen er det perspektivspillet den mest tiltalende dimensjonen av scener som viser seg å være mer tiltalende for sinnet enn øyet. Dette endres imidlertid et sted midt i filmen ettersom fortellingen skifter gir med en anstendig mengde stor skrekkfilmgalskap, men det tar for mye tid nesten hele skjermtiden å komme dit.
Etter hvert som fortellingen skrider frem, har publikum mange spørsmål angående Gabriel, et monster som ble brakt til live av contortionist-danseren Marina Mazepa. Folk lurer på hvem han er, hans motiv og motivasjon, og forbindelsen han har med Maddy. Det er like spennende som publikum fortsetter å gjette, selv om noen snutter blir kastet underveis for å avsløre noen ledetråder, er det et forbløffende øyeblikk når alt kommer sammen.
Karakterene er ikke tilstrekkelig skrevet. Madison og de rundt henne snakker med en kjedelig følelse av klar hensikt, ordene deres prøver å bane vei gjennom fortellingen uten å formidle mye i veien for karakteren mens de sliter med å fremstå som troverdige. Dette begrenser mulighetene for karakterene til å blomstre til slutt. inn i historien. Annabelle Wallis prøver sitt beste for å legemliggjøre Maddy, en merkelig rolle som er dypt forankret i sentrum av denne like rare filmen; men hun klarer å finne den rette balansen mellom vettskremt og følelsesmessig mot.
I noen scener er sminken gjort ganske bra, spesielt når det gjelder å skildre magesterke visjoner som inspirerer marerittene. Imidlertid føles en spesielt blodig kvinnefengselscene ganske støtende både når det gjelder kostyme og sminke.
I tillegg til å være en 'go back to basics'-film for Wan, er det også regissørens forsøk på den italienske Giallo-undersjangeren som er populært av filmskapere som Dario Argento og Mario Bava. Filmen lener seg imidlertid mer mot Wans stil enn Giallo, med regissørens signatur swooping jibs som forvandler ethvert rom til et hjemsøkende mareritt. Filmen bruker også fugleperspektivet til et hus mens Madisons visjoner zoomer gjennom hvert rom, og trekker seerens oppmerksomhet et øyeblikk. Flere settstykker leker med å bruke blinkende lyspærer; effekten er imidlertid ganske skuffende.
Regien holder filmen engasjerende med skrekkscenene som kan skryte av Wans signatur, men ikke så freaky som forventet, men det er noen ganske imponerende actionsekvenser. I motsetning til hans tidligere titler, for eksempel 'Insidious'-kapitlene, hvis partitur var noen av de store elementene i disse filmene. I denne filmen er Joseph Bishara-score et blandet innkast som gjør komposisjonene mer distraherende enn overbevisende. Samtidig gir Desma Murphy publikum alt fra tåkete kjellere og skumle forstadshus til de underjordiske tunnelene i det gamle Seattle.
James Wan er definitivt en skrekk-maestro og leverer ekspertskrekkene, frysningene og freakene med hvilken som helst skrekkfilm han tar på seg. Men med ‘Malignant’ bryter ikke det indre ut, og på et tidspunkt føles det som om han holder tilbake og venter for lenge før han til slutt gir publikum en smakebit på hva han gjør best. Likevel er sluttscenen så trassig dement og utført med en så gripende måte på en slik måte at eventuelle skuffelser som publikum har opplevd tidligere i filmen, umiddelbart blir glemt.