Av Hrvoje Milakovic /27. august 202126. august 2021 Det er året X492. Rebecca, en B-Cuber-videostreamer, møter Shiki, en ung gutt som kan manipulere tyngdekraften, på maskinplaneten Granbell. Shiki blir ført ut i den ukjente omverdenen av Rebecca, som blir vennen hans på et eventyr i verdensrommet etter en rekke hendelser. De vil reise gjennom kosmos sammen, og møte forskjellige planeter med forskjellige landskap og mennesker. Alt mens du oppdager sannheten om universet.
Mens Hiro Mashima er mest kjent for verkene Rave Master og Fairy Tail, fikk hans siste serie, Edens Zero, en direkte hit fra fandomen da den først ble annonsert på Shounen Jump. Ved første øyekast så det ut til å være en rehash av Fairy Tail i verdensrommet, spesielt karakterdesignene, som er nesten karbonkopier av hverandre. (Jeg ser på deg, Happy, Plue og Erza-imitator.)
Den oppfatningen vedvarte hele veien til anime-tilpasningen, med noen som til og med nektet å røre serien. Er Edens Zero, derimot, virkelig fortjent til en slik behandling? Manga-lesere, i motsetning til hva mange tror, er for tiden forelsket i mangaens historieretning. Så, hva er egentlig Edens Zero, og hvordan er det sammenlignet med den katastrofale katastrofen som var Fairy Tail?
Vi kan ikke gå lenger uten å adressere gorillaen i rommet: karakterdesign. Selv om de kan se like ut og til og med ha de samme stemmeskuespillerne, er det der likhetene slutter. I motsetning til Fairy Tail, hvor vennskapet regjerer, har karakterene forskjellig moral som driver dem fremover eller verdier som de opprettholder. Weisz er et godt eksempel på dette. Han blir med på laget ikke fordi han liker dem, men fordi han trenger å redde huden sin. Han vil hoppe skip hvis det er fordelaktig for ham, men han har fortsatt et godt hjerte i noen situasjoner.
Rebecca, eller for å si det på en annen måte, jo bedre Lucy Heartfilia, er en mer relaterbar karakter som kommer fra en lavinntektsfamilie og jobber seg oppover. Hun sprenger seg ut av tropen som er i nød, og redder seg selv i en rekke situasjoner. Kampen mot en horde av tentakel-humanoider forklarer perfekt både Weisz og Rebecca.
Mens tentaklene oppslukte Rebecca, sto Weisz ved siden av, 'beundret' utsikten og forsøkte å gjøre den mer 'lokkende' før han ble dratt bort av sitt eget sett med tentakler. Rebecca hadde fått nok og raste seg gjennom, men ikke før hun gjorde en rask rollevending på hva Weisz hadde gjort mot henne. Jeg ble så opptatt av den gjensidige ertende interaksjonen at jeg skulle ønske de ikke hadde kuttet tilbake til hovedpersonen.
Mens noen kan finne det vanskelig å ignorere lignende karakterdesign, skinner deres unike og engasjerende personligheter og interaksjoner igjennom. Det føles enda mer ekte fordi de ikke blir tvunget inn i «lauget er en familie»-trope for å være venner. De ble venner av egen vilje.
Bortsett fra karakterene, hvilket eventyr prøver Edens Zero å fortelle? En ting som skiller Edens Zero fra Fairy Tail er et klart sluttmål – å møte Mother, the Goddess of the Cosmos. Dette sluttmålet kan gi oss en klar idé om hvor Edens Zero er på vei, eller det kan være en rød sild for dens sanne hensikt.
Mens Fairy Tail vanligvis har en mer optimistisk tone, er Edens Zero ikke redd for å utforske mørkere temaer som slaveri og menneskehandel. Så langt har historien vist hvordan AI-roboter blir mishandlet i dette overveiende menneskelige universet. De blir sett på som mindreverdige og er laget for å være til latter, torturert og kastet når det først har vist seg å være ubrukelig.
Det er her Shiki, den menneskelige hovedpersonen som er oppvokst blant roboter, kommer inn. Hans empati for roboter er velutviklet og ble ikke skapt ut av løse luften. Dette øker da muligheten for at Shiki blir involvert i en konflikt. Som mor nevnte på slutten av den første episoden, lurer hun på om han vil bli en legendes helt eller kongen av demoner som sin adopterte robotbestefar og forårsake ødeleggelse. Hans empati for den undertrykte droideminoriteten kan føre ham i den retningen.
Et annet morsomt aspekt ved Edens Zero-plottet er overfloden av metavitser og Fairy Tail-påskeegg spredt utover serien. Som en som elsker og forakter Fairy Tail, er det ganske kjærlig å se Natsu og Lucy i bakgrunnen eller en Wendy-lookalike, men med et velutviklet bryst og kontrasterende personlighet.
Når det gjelder produksjon, ser det ut til at skaperen har en bedre ide om Edens Zeros historieretning. Det vil ikke være et langt, utstrakt rot som Fairy Tail, men snarere en sunn blanding av essensielle plotpoeng som er rettet ut (som Rave Masters) og ordnet opp etterhvert (som Fairy Tail). Dessuten, hvis du noen gang har lurt på hvorfor Edens Zeros lyddesign høres så kjent ut, er det fordi den originale Fairy Tail-lyddesigneren (Hata Shouji) også jobber med denne serien!
Til tross for seriens første tilbakeslag, gir historien og karakterene en morsom og spennende reise å se utfolde seg. Det er bare så mange ting som ti episoder av en langvarig serie kan vise, men de gjør sitt beste for å hekte seerne med konseptet chronophage (en drage som stjeler en planets tid) og tidsparadokser. Forvent store ting fra shounen-serien basert på hvordan manga-lesere hyper fremtidige buer.